在现代电影史的众多电影中，有些电影设法拥创造一些真正的经典电影场景。
这些经典的电影场景定义了电影，有时甚至定义了电影类型。
甚至被认为是艺术作品，很容易忽视一些简单的事实。
其中一些经典的电影场景实际上并没有原来的计划。
它们是意外产物，原计划是重新拍摄整个场景，因为从技术上讲，本来就是是错误的。
值得庆幸的是，电影制片人有一定想法，决定保留这些电影场景，从而使它们能够进入影院。
如果导演们决定不这样做，这些名场面将永远不会出现在阳光下。
话不多说，我们为你带来一些从原本不在计划里的史诗级电影场景，但这些场景反而最终使电影变得更好。
1、《夺宝奇兵》-永远不要带剑去枪战
看过的观众相信都记得这个场景。
印第安纳·琼斯被迫与一群经过近身格斗训练的武装暴徒作战。
其中一个甚至拿出他的剑，向印第安纳·琼斯展示他的动作。
然后，哈里森·福特饰演的角色，不为所动，用他的枪射击了那个人，从而平息了整个打斗。
战斗突然而滑稽地结束了。
那场戏本来不应该是那样的。那天本来有一场加长的打斗戏，但福特身体不舒服，所以斯皮尔伯格就让他即兴发挥一下。然而他也做到了。
2、《蝙蝠写:黑暗骑士》-医院爆炸现场
克里斯托弗·诺兰孜孜不倦地与制作和设计团队合作，才拍出了这一幕。
但说到底，没有人是完美的完美主义者，即使是诺兰这样的人。
由于技术上的一些问题，最终的爆炸场面本可以把医院炸飞，但最终没有发生。
但希斯·莱杰饰演的小丑仍待在角色里，不停地按下按钮，希望发生点什么。
诺兰继续拍摄，当爆炸真的发生时，超级英雄电影史上最伟大、最具经典的电影场景之一就诞生了。
3、《007:皇家赌场》-詹姆斯·邦德的蓝色拳击短裤
丹尼尔·克雷格应该以最优雅、最性感的方式从水里出来。
他应该用他的希腊神话般的和轮廓分明的体格来吸引观众。
但事情并没有按照计划进行，丹尼尔掉进了水里。
导演让摄像机一直开着。
我们终于看到了臭名昭著的詹姆斯·邦德蓝色平角裤。如果你还在笑，想象一下这个——那条Boxer泳裤后来以72000美元的天价售出。
4、《魔戒》：挡刀的场面
如果维果·莫滕森没有迅速采取行动，他的结局可能会很糟糕。
在电影中，当兽人演员向他扔刀时，道具实际上从他手中滑落了。它可能直接击中莫滕森的脸，他可能就此挂掉。
幸运的是，莫滕森接受过武器训练，这磨练了他的反应能力。
他很快就能改变姿势，用他的剑使刀格挡。
导演没有意识到，继续拍摄，创造了我们一直谈论的指环王标志性电影场景之一。
5、《美国队长》海莉·阿特韦尔抚摸克里斯·埃文斯的胸部
在《美国队长1》中，阿特韦尔饰演的佩吉·卡特并没有在剧本中摸埃文斯的胸部。
而且这个举动很自然，想摸然后又收回去了。
她后来承认，她对克里斯·埃文斯的体型非常敬畏，无法抗拒。
埃文斯允许了，这导致了一个非常经典的MCU场景。
6、《大内密探零零发》:捂嘴偷笑
《大内密探零零发》有一段罗家英被人打到墙上假发掉落的片段
而周星驰看到就捂嘴偷笑的镜头，十分经典
但是这个镜头并不是剧本的安排
本来就是一个重大的失误
因为演员本人也没想到假发会掉落
当时就笑场了，罗家英说出那句“真是世事难料啊”，变得超级有梗
本来这个算是幕后花絮的镜头，被导演保留了
7、《变脸》：尼古拉斯凯奇的笑
这是在电影《变脸》中尼古拉斯凯林场发挥的一句台词
惹得在场的人员哄堂大笑
后面的片段都是演员们临场发挥的笑场
后面导演把这一段保留了下来
凯奇的表情，也被做成了经典的表情包了。
那些因演员失误，却意外成就经典镜头的有哪些？
在大家耳熟能详的影视剧中，有非常多的经典镜头，这些片段成为了影片的高光时刻，有些是提前设计好的，而有些镜头的出现，则是无心插柳柳成荫，是现场即兴发挥的，咱们今天就来盘点下，那些因演员失误，却意外成为经典镜头的电影。
姜文的《让子弹飞》有浓厚的个人特色，这部口碑和票房双丰收的电影中，有非常多的经典镜头，就比如姜文和刘嘉玲在屋内有一段戏，大概剧情是，姜文饰演的张麻子，看上了县长的夫人，但又不敢直接表示，口是心非的来了一句：“兄弟我只劫财不劫色”，在说出这句话的同时，姜文的手却放在了刘嘉玲的胸部，当再次把枪还给刘嘉玲的时候，手又放在了不该放的地方，剧本中并没有这么安排，完全是姜文的临场发挥，成为了经典镜头，常常被网友们津津乐道。
虽然说三国演义，先后被翻拍了无数遍，不过在大众的心目中，94版是无法超越的，在这个版本中，有一句经典的台词流传至今：“我从未见过如此厚颜无耻之人”，这句唐国强饰演的诸葛亮骂王朗的台词，剧本中并没有，而是唐国强忘词了，脱颖而出的一句，却意外地成为了经典。
在星爷的电影中，总是充满着各种意外，就比如《大话西游》中，星爷由于口误，将原本的“我服了你”说成了“l服了you”，看起来是个错误，然而却成为了经典对白。
经典抗日剧《亮剑》中，有这么一个场景，李云龙的夫人被鬼子绑架，他带领部队前去营救，本来是台词是，和尚在说完：‘’团长，我带领兄弟在冲一次吧。‘’之后李云龙在大喊开炮，然而由于李幼斌太过投入，直接一脚将和尚踹飞，提前撕喊出了那两个字，这一幕，真的堪称是教科书的表演。
有哪些镜头是由于演员的失误却成了经典之作
盘点那些因为一个失误、一个意外、一个碰巧而成就一部经典的影片。《码头风云》（1954年导演：伊利亚·卡赞）
影史上最著名的镜头之一——马龙·白兰度和那只白手套。出自《码头风云》，从视频第40秒到第2分03秒。
在影片里，白兰度饰演的Terry是黑社会的打手，他对女孩Edie的哥哥之死负有责任。他想和Edie见面聊聊，可以想象他见到Edie之后内心会充满尴尬和内疚。只见两人一边走路一边交谈，Terry感到有一种向善的力量在将他拽出恶的掌控，他的灵魂在经受撕裂。Terry不时落在了后面，她想甩开他，而他也不太敢面对她。这时候Edie从口袋里摸出一双白色手套准备戴上，但其中一只不小心掉到了地上——这完全是意外，导演卡赞本来可以喊停，但他想看看白兰度怎么来处理这个意外。
白兰度顺手拾起了手套，在这种情况下，大多数演员会将它还给对方，这很自然，不会打断戏的进程。但是，白兰度出人意料地把玩起手套来，似乎并不准备交还。和他演对手戏的Eva Marie Saint在那一刻稍微有点不知所措，她想伸手去接，但不知道白兰度是否会还她，于是她缩了回来。在一秒钟内她的心思应该转了好几个来回。这时两人走到一架秋千前，Terry坐了上去，他细心地摘掉手套上的尘土，并不停揪扯指套，然后把它戴到了自己手上。
手套比较小，Terry可能觉得有点紧，他不断找话说（他很紧张，但一直掩饰得不错，而Edie的紧张写在脸上，她不知道眼神该投向何处）。在这个过程中，Edie多次瞄向手套，她想把它拿回来，但似乎一直没找到机会。终于，趁Terry掏出口香糖放入口中，Edie突然走上前——两人之前一直保持着一定的距离——从Terry手上夺下了手套。
关于手套的这些动作是白兰度和Eve在排练时无意中完成的，它源于一次失误，但演员利用了这次失误，并赋予了这场戏更多的意义，恐怕连演员自己当时也未必对此有充分的认识，卡赞在正式拍摄时保留了这个设计。
对于Terry来说，他想重新做人，但又不知道自己是否有资格这么做，他内心的彷徨完全通过那只手套表现了出来，他笨拙地戴上它，好像是在体验Edie的生活或立场（当然还会有人把他的动作解释为一种强奸），并最终被Edie的善良和纯洁所感染。而Edie随时想夺回手套的态度说明她内心并没准备好接受他，两人仍处于敌对的立场。
白兰度能这样即兴发挥并不奇怪，这并不完全因为他是来自卡赞亲自教授的「演员工作室」的方法派学员，实际上可以说是他自身气质的天然流露。白兰度外形高大、健壮，富有男子气概，这是所有人都公认的，但是，他其实同样身具某种阴柔气质，或曰孩子气，这在他的许多电影及舞台表演中都有体现。他顽皮地戴上一只女士手套，正是这种孩子气和阴柔感的表露。反映到角色上，那就是说Terry的内心其实并不像他外表那么强硬，他有很柔弱的一面（影片后面会有更多的揭示）。
最妙的是，围绕这只手套的所有惊心动魄的争夺，都是通过潜台词来表现的。Terry和Edie一路上不停说话，这是他们碰面的目的，那只手套在谁手上似乎无关紧要，但是，一次事后张扬的失误，让这场戏的意义变得完全不同。（本段作者：magasa）
《毕业生》（1967年 导演：迈克·尼科尔斯）
据达斯汀霍夫曼（男主演）本人说，在《毕业生》当中有两处这样的情况。
1，在影片36:43，在摸了罗宾逊太太的胸之后，饰演班杰明的达斯汀霍夫曼，作为一个真实的自己，感觉太害羞已经绷不住。本来要讲下一句台词的他说不出话来，就转身离开“罗宾逊太太”，在远处用头撞了几次墙，发出“咚咚”的声音。他以为导演当然会喊卡然后重拍这个镜头，但是没有。这时，还是罗宾逊太太转过身子，马上接上了下边的台词。
R: Benjamin, would this be easier for you in the dark?
B: Mrs. Robinson, I can’t do this.
R: You what?
B: This is all terribly wrong.
这一幕，戏剧性地给班杰明“青涩”的特质增添了真实的底色。
2，第二个例子不是演员的问题，更像是导演和演员的一种默契。
在影片结尾处，教堂抢婚之后，班杰明和妹子一起跑上一个小公交。两个人都非常兴奋。
但此时，台词已说尽。
导演没喊卡。
演员也不知道该怎么办。他们也不敢乱动，只能等着导演的命令，又不能不继续演下去。
他们脸上的笑意慢慢淡去。
偶尔的，他们能挤出一点笑容，但那点笑也马上消失了。两个人的眼神变得茫然。
主题曲The Sound Of Silence响起。这一段无心插柳，却正好让剧中两位刚刚沉浸在抢婚成功的巨大幸福中的年轻人的未来显得非常迷茫。
多年后，当达斯汀霍夫曼在回忆起这部《毕业生》的时候，印象最深的，似乎也是这两段。（本段作者：谢煜）
《无间道》（2002年导演：刘伟强/麦兆辉）
（其实这不算一个错误，是个神一般的自由发挥。）
黄志诚叫陈永仁从天台逃走，陈永仁转身离去。
那一句喂是黄秋生莫名其妙脱口而出，并非剧本所有。梁朝伟的茫然回头是真实反应。
当你看完影片回想的时候，会发现这一段仿佛讲禅的对话，是两人之间最后的对白。
有没有逼格顿时暴涨的感觉？
如果是王家卫电影，这里应该响起梁朝伟的画外音。
“我当时并不明白他的意思。我不知道他为什么要叫住我，却又什么也没说。他是一个很奇怪的人，我一直都知道。但十二分零七秒之后，他落在我身后那辆出租车的车顶上。我好像突然明白了他的意思。”
感谢@王岩和@帝王之学的提示。这一段有出处，来自黑泽明自传《蛤蟆的油》——所以黄秋生应该是蓄谋的。感谢梁朝伟的默契！
以下是《蛤蟆的油》中相关引文：
我和哥哥是在新大久保站分手的。我坐上了出租汽车。哥哥说，你坐出租汽车回家吧，说完就走上车站的台阶。
我坐的出租汽车刚要开走，哥哥又从台阶上跑下来把车叫住。我走出车来，站在他面前：“什么事？”
哥哥目不转睛地看了我一阵，说：“没什么，好啦！”
说完他就又走上了台阶。
等我再次看到哥哥的时候，那已是满是血迹的床单蒙着的尸体了。
（本段作者：Roc Lee）
《教父1》（1972年导演：弗朗西斯·福特·科波拉）
《教父1》当教父唐·科里昂平和地给殡葬业者包那萨拉解释什么是“友谊”的时候，第一个全身镜头里来了一个不速之客：一只灰白相间的猫坐在了马龙·白兰度的膝盖上。导演科波拉说：“马龙手中的猫并不是计划内的。我看到它在摄影棚内转悠，于是就把它抱到马龙的手上。”白兰度非常爱小孩和宠物，于是就顺理成章了。但这差点毁了那一组镜头，我们的收音团队根本听不清白兰度的台词，害怕要用到对白字幕才行。问题就出在那只猫身上，它咕噜咕噜的喘息声盖过了白兰度的声音，当你看影片的时候，你还能听到。（本段作者：张学天）
《甜蜜蜜》（1996年导演：陈可辛）
陈可辛的经典爱情电影《甜蜜蜜》中有一个镜头拍错了，却成了这部电影里最精彩的镜头。
曾志伟饰演的豹哥不幸被人枪杀。豹哥的妻子阿翘（张曼玉饰）去认尸。场景是这样的：
可能是因为被爆头了，面部无法辨认，张曼玉要求把尸体翻过来。（豹哥是混黑社会的，背上有左青龙右白虎，哈哈）
尸体翻过来之后，张曼玉突然开始笑———（女神你肿么了，剧本上可没这么写啊啊啊，看到老公尸体你还笑得出来！！！。不过还好陈导没有喊停，点睛之笔被保留了下来，先笑后哭反而更传神啊~~~~~~~~~）
哭得那个伤心啊，梨花带雨啊，配合着伤感的背景乐，我都快潸然泪下了，感人啊。。。。
……
看到了左青龙右白虎，中间米老鼠，噔噔~~~
原来这米老鼠的梗在电影里早在豹哥和张曼玉第一次见面时就已经埋下伏笔打下铺垫了——
张曼玉做按摩女郎，接待的第一位客人就是豹哥，当时她就说过：
每每在电影里看到这样首尾呼应的伏笔总是忍不住拍案叫绝啊~~~
陈导是这么评价这个先笑后哭的镜头的：张曼玉笑着哭成就陈可辛《甜蜜蜜》。（本段作者：氩硒氮铝）
《少林足球》（2001年导演：周星驰）
先上图：
如你所见，《少林足球》周星驰和黄一飞即兴发挥对耍贱，后者略胜半筹，星爷三度笑场，真正的最后“哇你的头”的之后已经CUT了，本来是弃用的镜头，后来周星驰一看，实在架不住太好笑了，补拍剪接还是用进去了，这组片段造就了大师兄的金像奖最佳男配角。（本段作者：索思）
《闻香识女人》（1992年导演：马丁·布莱斯）
他刚刚完成了自杀前的最后一个愿望，突然产生的生无可恋的空虚和无力感，都体现在这个镜头里面。
导演Martin Brest后来揭秘，摔进垃圾桶这一幕只是一个意外，但还是被他保留在了电影里。（本段作者：御手洗衣机）
《横道世之介》（2013年导演：冲田修一）
印象最深的是这段画面，被吉高由里子的细腻演技征服。从车上眺望过去的自己，该是怎样的一番心绪？车窗外是“去年今日“的人面桃花，亦是“曾经沧海”的巫山之云。再望，“杏花杨柳”虽“年年好”，却”不忍回看旧写真“。追望，笑是“为赋新词强说愁”，哭是因“旧事如天远”。
两位助理导演在吉高由里子不知情的情况下扮成世之介和祥子。不过导演事先并没有告诉吉高，吉高在拍的时候吓了一跳，结果明明是应该要哭的戏却笑场了。